LINO MUFF
Vernissage 19.03.2026, 18H00 mit Apéro
Ausstellung 20.03. bis 29.04.2026
Lino Muff präsentiert im Kunstraum Satellit eine Ausstellung, in der Fragen nach Klasse, Arbeit und dem Wert von Kunst im Zentrum stehen – und danach, wie unterschiedlich Lebenswelten sein können, auch wenn sie sich im Alltag einer Person überschneiden.
Die künstlerische Praxis entsteht aus einer konkreten Erfahrung zwischen Baustelle, Studium und Atelier. Diese Felder folgen unterschiedlichen Regeln: Hier körperliche Arbeit, klare Abläufe und funktionale Materialien; dort Diskurs, Repräsentation und symbolische Werte. Die Ausstellung macht diese Gegensätze sichtbar, ohne sie zu vereinfachen.
Die Malerei von Lino Muff richtet den Blick auf Situationen, Gesten und Gegenstände aus dem Arbeitsalltag auf Baustellen und überführt sie in einen neuen ästhetischen Zusammenhang. Gewohntes und Selbstverständliches aus diesem Umfeld tritt im Ausstellungsraum in einen neuen Fokus. Die Bilder eröffnen Einblicke in eine Arbeitsrealität, die im Kunstkontext selten präsent ist. In ihrer Direktheit erinnert diese Herangehensweise an Ansätze der Bauernmalerei: Alltägliche Arbeit wird zum Motiv – nicht romantisiert, sondern als Teil gesellschaftlicher Wirklichkeit.
Ergänzt wird die Malerei durch skulpturale
...
show more
LINO MUFF
Vernissage 19.03.2026, 18H00 mit Apéro
Ausstellung 20.03. bis 29.04.2026
Lino Muff präsentiert im Kunstraum Satellit eine Ausstellung, in der Fragen nach Klasse, Arbeit und dem Wert von Kunst im Zentrum stehen – und danach, wie unterschiedlich Lebenswelten sein können, auch wenn sie sich im Alltag einer Person überschneiden.
Die künstlerische Praxis entsteht aus einer konkreten Erfahrung zwischen Baustelle, Studium und Atelier. Diese Felder folgen unterschiedlichen Regeln: Hier körperliche Arbeit, klare Abläufe und funktionale Materialien; dort Diskurs, Repräsentation und symbolische Werte. Die Ausstellung macht diese Gegensätze sichtbar, ohne sie zu vereinfachen.
Die Malerei von Lino Muff richtet den Blick auf Situationen, Gesten und Gegenstände aus dem Arbeitsalltag auf Baustellen und überführt sie in einen neuen ästhetischen Zusammenhang. Gewohntes und Selbstverständliches aus diesem Umfeld tritt im Ausstellungsraum in einen neuen Fokus. Die Bilder eröffnen Einblicke in eine Arbeitsrealität, die im Kunstkontext selten präsent ist. In ihrer Direktheit erinnert diese Herangehensweise an Ansätze der Bauernmalerei: Alltägliche Arbeit wird zum Motiv – nicht romantisiert, sondern als Teil gesellschaftlicher Wirklichkeit.
Ergänzt wird die Malerei durch skulpturale Arbeiten. Pylonen, die normalerweise Grenzen ziehen oder vor Gefahren warnen, werden in Materialien wie Porzellan überführt. Mit diesem Wechsel vom robusten Gebrauchsgegenstand zum fragilen, kunsthistorisch aufgeladenen Material verschiebt sich ihre Bedeutung. Funktion tritt zurück, Form und Kontext treten hervor. Die Objekte bewegen sich zwischen Alltagsgegenstand und Ausstellungsstück und verweisen auf die Frage, wie Wert entsteht.
Die Ausstellung lädt dazu ein, genauer hinzusehen: auf Gesten, auf Materialien, auf Arbeitsbedingungen – und auf die Strukturen, in denen Kunst entsteht und gezeigt wird. Zwischen Baustelle und Ausstellungsraum entsteht ein Spannungsfeld, in dem Unterschiede nicht geglättet, sondern bewusst wahrnehmbar werden.
Vernissage 29.01.2026 | ab 18.00 Uhr mit Apéro
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!
show less
